Mi carrera literaria, poem by Roberto Bolaño

Rechazos de Anagrama, Grijalbo, Planeta, con toda seguridad tambíen de Alfaguara, Mondadori. Un no de Muchnik, Seix Barral, Destino… Todas las editoriales… Todos los lectores…
Todos los gerentes de ventas…
Bajo el puente, mientras llueve, una oportunidad de oro para verme a mí mismo:
como una culebra en el Polo Norte, pero escribiendo.
Escribiendo poesía en el país de los imbéciles.
Escribiendo con mi hijo en las rodillas.
Escribiendo hasta que cae la noche
con un estruendo de los mil demonios.
Los demonios que han de llevarme al infierno,
pero escribiendo.

Para no parecerme a ninguno de ellos (citas de Lucho Gatica)

 
"Fue entonces que comencé a tomarme el canto en serio. Lo primero para mí era escuchar: escuchar la mayor cantidad de cantantes para no parecerme a ninguno de ellos". —Lucho Gatica.

La idea de Lucho Gatica era cantar “al oído” de quien lo escuchase, en vivo o en disco.

"Cuando comencé, hubo quien dijo que era imposible que alguien triunfara cantando así. Yo seguí en mis 13, porque no podía cantar de otro modo de cómo lo sentía. Mi estilo, si se puede definir así, une la emoción y una voz que ayuda a expresarla. Mis canciones son pequeñas historias con las que los oyentes pueden de alguna manera identificarse: una frase, una sensación, un recuerdo, una referencia... y se produce el milagro. Ahí creo que radica mi éxito".

"Fui valiente, lo reconozco. Pero yo tenía esa convicción del artista: querer ser algo".

“Tratando de tener un propio estilo: eso fue lo que me hizo triunfar. Con un estilo muy diferente a otros cantantes, haciéndome popular en un país como México, donde existen grandes boleristas. Ahí quería triunfar yo”.

"Es un honor saber que he contribuido con mis canciones a que la gente se ame y encuentre el amor, a que algunos se hayan atrevido a iniciar un romance. No concibo la música sin amor. Cantar boleros es una forma de amar, una declaración directa".

Escribir es elegir palabras, Martín Caparrós

 

Escribir es elegir palabras, quedarse con las que suman (y dicen algo de verdad) y borrar lo que sobra.

El artista aprende a omitir

 

 Dice Alberto Salcedo Ramos, que dijo Ray Bradbury.

Algunas sugerencias para periodistas modestos

  * A mediados de 1984, el semanario "Jaque" de Montevideo se disponía a editar un diario (que luego postergó). En tales circunstancias, solicitó al periodista Homero Alsina Thevenet la redacción de algunas indicaciones sobre estilo periodístico. Eso dio origen a este texto.

1- Lea dos veces el siguiente párrafo de William Strunk:
"La escritura vigorosa es concisa. Una frase no debe contener palabras innecesarias, ni un párrafo debe contener frases innecesarias, por el mismo motivo que un dibujo no deberá tener líneas innecesarias ni una máquina partes innecesarias. Esto no supone que el escritor haga cortas todas sus frases, ni que evite los detalles ni que trate sus temas sólo en líneas generales, sino que toda palabra importe.

2- Comience toda nota en el centro del tema, especialmente si el propósito es informativo. Las primeras líneas deben apresurarse a establecer Qué, Quién, Dónde, Cuándo.
El Cómo puede esperar al segundo párrafo. Esos datos no serán obligatorios si su sobreentendido es claro para todo lector, pero hay que evitar la vaguedad, el equívoco y el devaneo literario. La regla rige para la buena parte del mejor periodismo moderno. Véase el caso A en la Addenda.

3- Elimine al máximo el Yo, el Nosotros, los otros pronombres respectivos (me, mí, nos) y los verbos en primera persona del singular y del plural. El enfoque gramatical de primera persona debe reservarse para aquello que sea absolutamente intransferible. Véase el caso B.

4- Prefiera la frase positiva en lugar del doble negativo. Prefiera el dato concreto en lugar del aproximado. El lector debe recibir una sensación de seguridad. Véase el caso C.

5- Sea moderado con adverbios y adjetivos. No los acumule si son similares entre sí. Reúnalos cuando sean complementario o contrastados ("La habitación tenía un cerrado, húmedo olor..."). Véase el caso D.

6- Cuide los paréntesis y los entreguiones. Un paréntesis debe contener datos incidentales como acotación útil al texto (una fecha, un sitio), pero el paréntesis que excede las dos líneas, o que adquiere vida propia, obliga a rehacer la frase, quizá partiéndola en dos. Recuerde que la frase principal debe conservar una ilación gramatical tras el cierre del paréntesis, exactamente como si éste no hubiera existido. Recuerde también otra ilación más útil, porque un paréntesis con cambio de sujeto, o cambio en el tiempo verbal, puede desviar al lector de su senda anterior.

7- Salvo casos de extrema necesidad, elimine:
7a- Los signos de interrogación; el lector quiere respuestas y no preguntas. Eso conduce, simplemente, a que deberán escribirse las respuestas sin escribir las preguntas respectivas. En los reportajes, donde los signos de interrogación son necesarios, el lector ambiciona encontrar una coherencia entre preguntas y respuestas. Las solución es concentrar unas y otras a lo que sea relevante. En especial, hay que abreviar las preguntas extensas o complicadas. Quien hace la entrevista puede lucirse por la astucia de sus preguntas, pero no por sus disertaciones.
7b- Los signos de admiración; el concepto deberá ser bastante asombroso con sólo enunciarlo, sin que usted le coloque una bandera encima.
7c- Los puntos suspensivos, que suelen dar una sensación de vaguedad o de escasez informativa.

8- Elimine las referencias al hecho mismo de estar escribiendo una nota. Sea un espejo sin decir "aquí estoy como un espejo". La prosa tersa no se dobla sobre si misma. Véase el caso E.

9- Procure un flujo natural para el desarrollo de su exposición. A fin de evitar una exposición entrecortada o vacilante:
9a- No adelante lo que tendrá que decir después: a la repetición agregaría una posible frustración de la expectativa.
9b- No retroceda a reiterar lo que ya dijo. Si usted se repite, incurre en uno de dos errores posibles: o ha sido incorrecta la primera formulación, o presume (ofensivamente) que el lector no ha comprendido una formulación que era correcta. Véase el caso F.

10- Rescriba toda vez que pueda hacerlo. Lo han hecho, hasta el agotamiento, casi todos los grandes escritores, a veces con terceras y cuartas versiones del texto original. En ese proceso de corrección es imperioso ser severo, una idea puede resultar confusa para el lector común, una frase puede estar demasiado recargada. Si tiene a mano un lector que ignore el tema, confíele una primera revisión del texto. Si él no entiende algo, la culpa es de usted.

11- Elimine rodeos y larguezas. Un título periodístico llega a alargarse para llenar espacios, como "se experimentaron precipitaciones pluviales en todo el sur de la república", pero siempre será mejor que usted escriba, llanamente, "llovió en todo el sur del país".

12- Prefiera la palabra concreta a la abstracta. Toda formulación verbal incluye un margen de abstracción y de vaguedad, incluso en declaraciones tan simples como "ese árbol tiene manzanas verdes". Pero un exceso de abstracción es una invitación a que el lector comparta los elaborados procesos mentales del escritor. En periodismo, el lector suele resistirse. Véase el caso G.

13- Desconfíe de los nuevos léxicos, incluso si están bendecidos or una Academia en Madrid. Es mejor escribir standard que estándar, pero si no quiere utilizar una palabra extranjera, procure un equivalente en castellano (habitual, normal, reglamentario, frecuente, común, etc.). Es mejor escribir whisky, jockey, film, que güisqui, yoquey, filme (en lo cual incurre "El País" de Madrid). En un ensayo que quiso ser su propia nota necrológica, Jorge Luis Borges señaló que ciertas lecturas le ayudaron a simplificar el vocabulario, "entorpecido entonces de curiosas fealdades: acomplejado, agresividad, alineación, búsqueda, concienciar, conducción, coyuntural, generacional, grupal, negociado, promocionarse, recepcionar, sentirse motivado, sentirse realizado, situacionismo, verticalidad, vivenciar". Agrega con humor: "Quienes condescendían a esa jerga exaltaban públicamente el estilo de Borges".

14- Recuerde quién es el dueño de la prosa. No es usted. No es su Jefe de Redacción, ni su Director, ni el Administrador del diario o semanario. Es su lector. Si usted no lo seduce en las primeras cuatro líneas, si le complica la comprensión, si el texto se ramifica o divaga, el lector se va de inmediato. Y además, no vuelve.

15- Hay muchos estilos para escribir, y ninguno de ellos puede ser encerrado en unas pocas frases de instrucciones. No hay manuales para formar un Marcel Proust, un Borges, un ajedrecista, un pianista, un carpintero. Pero hay manuales que ayudan a no cometer errores. El periodista veterano no necesita instrucciones (y aunque las necesite, no las quiere). El periodista más nuevo debe saber que el estilo no es una salsa que se agrega a la prosa: es la manera de enfocar esa prosa, y esa manera comienza por la comprensión del tema. Su situación es muy similar a la que viven un arquitecto, un clarinetista, un pintor, con la diferencia de que su difícil misión es transmitir una parte de la realidad.

16- A Tomás Eloy Martínez se debe otra recomendación: "En cada línea un dato; en cada párrafo una idea". Este precepto ayuda a eliminar líneas y párrafos.

http://www.periodismo.net/redaccion/Documento%20semana%203.html

Kurt Vonnegut's eight rules for writing (found on Twitter)

 1. Use the time of a total stranger in such a way that he or she will not feel the time was wasted.⁣
⁣
2. Give the reader at least one character he or she can root for.⁣
⁣
3. Every character should want something, even if it is only a glass of water.⁣
⁣
4. Every sentence must do one of two things—reveal character or advance the action.⁣
⁣
5. Start as close to the end as possible.⁣
⁣
6. Be a sadist. No matter how sweet and innocent your leading characters, make awful things happen to them-in order that the reader may see what they are made of.⁣
⁣
7. Write to please just one person. If you open a window and make love to the world, so to speak, your story will get pneumonia.⁣
⁣
8. Give your readers as much information as possible as soon as possible. To hell with suspense. Readers should have such complete understanding of what is going on, where and why, that they could finish the story themselves, should cockroaches eat the last few pages.⁣

El periodismo es sobre lo que se sabe, no sobre lo que se cree

 

Cover letter structure (by Yuwei Pan)

1st paragraph: introduce myself very briefly, grab the reader's attention
2nd paragraph: why I am interested in this position and this organization
3rd paragraph: why I am going to be good at this position and my past experiences to back it up

We're gonna tell this story, and we're gonna tell it right

 

Working on words as the most beautiful way of living (or my Personal Statement for Berkeley)

I was sixteen when my family moved to live in an attic. It was like a small tent. I shared a bed with my brother, and my mother shared one with my sister. The TV was always on and some cardboard boxes were filled with books. My mother loved reading. She was always behind a novel. One night when we were in bed she said, “We might write a book about our history.” She was probably reading Isabel Allende and thought about our tragedy, living in another family’s home at their expense. My mother knew, as everybody knows, that literature is built on tragedies. Even more, she knew literature is about finding consolation in the middle of the tragedy.

Like my mother, I’ve always loved to read. Thus, writing was a natural step for me to take. When I was eighteen, I published my first opinion article in a national newspaper. I talked about my experiences as a poor teenager from the suburbs of Santiago, and such achievement inspired me to study Journalism. My family could not afford my tuition so I took out loans, and gratefully I learned how to write. When I finished college, I began using this privilege to publish political articles about social injustice in Chilean newspapers.

Once I finished school, I decided to serve at NGOs. I collaborated with OCAC Chile, a feminist organization that successfully led the law against sexual harassment in Chile. I was both the Communications Director and spokeswoman, leading a group of twenty professional ladies and speaking about the issue on national media. In parallel, I worked as a journalist in Educación 2020, a nonprofit institution for education equality that works with poor and indigenous communities, improving their opportunities to access higher education.

Although I enjoy journalism, my true passion has always lied with literature. One night I started to write short stories inspired by the abused women and indigenous I had met, besides my own experience as a teenager living in an attic. I titled the project Quiltras, a Mapudungún word used in Chile to name strays half-breed dogs. I am a mestiza woman born into a working-class family, with Spanish, African, and indigenous roots. I was eager to write stories from a feminist, non-white, proletarian perspective. Literature for teenagers like I was. Quiltras was published in Chile and won the Ministry of Culture prize for book of 2017, and later was published in Spain and Mexico. It is now read by nonprivileged students in public schools around the world.̣

Across my life, using words and language has been my way of growing, my contribution to repair the world’s injustices. I decided to apply for a Ph.D. in Comparative Literature at UC Berkeley because I believe access to higher education will help me to continue to develop my critical thinking, as well as my ability to express and amplify issues I think are important, in both artistic and academic ways. After my studies, I expect to return to my home country as a better faculty, writer, and human, so I can continue healing personally and collectively through literature, as my mother taught me.